國際部陳潔安同學自五年級轉入康橋一路到秀岡校區十二年級，她以最舒適的節奏向世界證明，在一人一才藝課程中，發現藝術天賦，成為最好的自己，錄取有「設計界哈佛」之稱的美國羅德島設計學院（Rhode Island School of Design, RISD）。即將帶著這份獨特的感受力，以及多年來在康橋校本藝術課程中累積而成的扎實基礎持續深造。

創作，是認識自己的過程

她喜歡安靜地觀察與繪畫，也努力在課業中尋找學習節奏。創作時所帶來的專注與陪伴，讓她從九年級開始，確立目標，走上藝術與繪畫的道途。

藝術，悄悄改變了她觀察世界的方式與速度。在這個總是以兩倍速運轉的時代，大多數人急著前進、急著得到答案，但潔安似乎一直用五感在生活，以0.5倍速細細感受世界，慢慢觀察、慢慢理解，再將那些感受轉化成作品，也從創作中認識自己。

在康橋推動「一人一才藝」課程，落實「藝文護照」、「藝文美展」，給予學生舞台的環境中，潔安更是遊刃有餘。在才藝課程中，她持續修習三年鉛筆素描專業課程，從觀察、構圖、光影到細節刻畫，逐步建立扎實的造型能力。從素描、壓克力畫、畫刀油畫、陶瓷藝術到複合媒材創作，逐步累積扎實基礎，也持續嘗試插畫、數位拼貼與字體設計等不同表現形式，尤其感受炭筆那介於粗獷與細膩之間的灰階質感，及運筆時所產生的層次變化。同時培養Adobe Photoshop與視覺設計能力，並接觸馬林巴琴（Marimba）等領域。將創作融入日常，在康橋支持藝術學習領域的校本課程中，不斷累積創作能量與美學素養。每天兩到四個小時的創作，對她而言更像是能量補給時光。

鬼靈精怪的小宇宙

鬼靈精怪、充滿創意的她總是在安靜中默默觀察世界。對於周遭人的表情、動作和情緒變化，她有著超乎常人的敏銳度。很多細微之處，別人沒有注意到，她卻總能先感受到。

導師分享「潔安總是靜靜地觀察著身邊的人與世界，內心有著一個充滿想像力的小宇宙。身為創作者，她擁有細膩而敏感的感受力，而這些情緒與感知，也成為她創作最珍貴的養分，累積自信。她遠比任何人的第一印象更加豐富，也更加立體。」潔安說：「我不太會表達，可是我會透過藝術說話。」有些沉默，其實來自深刻的體貼。不善於表達內心感受，也成為她成長過程中經常遇到的挫折。她坦言，那些說不出口的情感，最後都流向了創作概念中。

用作品回應世界，看見生命的重量

潔安最喜歡的作品《War Eats the Quiet（戰爭吞噬寧靜）》。作品源自一幅海螺的觀察素描。畫面中央，小男孩蜷縮在貝殼裡，雙手摀著耳朵。當家園被摧毀後，脆弱的貝殼成為他暫時的避風港；而四周則被戰機、爆炸與龐大的軍事機械所包圍。

巨大與渺小的強烈對比，映照出戰火之下無辜人民所承受的恐懼，也訴說著那些被迫提早長大的孩子，失去童年與家園的無聲傷痛。貝殼象徵著脆弱卻珍貴的保護，在混亂與破壞之中，仍保存著對希望的渴望。這件作品不只是對戰爭的反思，更展現她對生命的同理與關懷。

談到未來，她希望自己成為一位藝術工作者，更希望有能力幫助那些受傷的生命，包括戰爭中失去家園的人們，以及遭受虐待、被遺棄的小動物。她相信，擁有能力去守護他人，是一件幸福且應該感恩的事。

平面設計，就是整個宇宙

以前，畫畫只是興趣；但隨著深入學習平面設計，生活中幾乎所有事物都離不開設計。一張海報、一個水壺、一個品牌、一個廣告、一個包裝，甚至人們與世界溝通的方式，都透過設計被重新詮釋。潔安說：「平面設計就是全部，它涵蓋了整個宇宙啊！」看似天馬行空的回答，反映出她對設計最純粹的理解。

最可貴的是她始終保有開放學習的態度。願意接受回饋、勇於嘗試不同媒材與表現形式，也從不害怕推翻重來。這份不斷探索與持續成長的特質，使她在創作上擁有極高的可塑性。在如此快速奔跑的時代，她說：「越慢，越能夠抓住最永恆的瞬間。」0.5倍速的溫柔與細膩，讓她看見別人忽略的風景，也讓世界有機會透過她的作品，看見更多關於人文、關於生命，以及關於和平的模樣。